Chopin y sus amigos

Bach, el maestro en la sombra

Wikipedia dice que Chopin citó a Bach y a Mozart como los dos compositores más importantes en la formación de su visión musical. El preludio y fuga que figura en el programa es el decimoctavo del segundo volumen de El clave bien temperado, escrito en 1738. En 1833 Chopin, Liszt y Ferdinand Hiller interpretaron juntos en París un concierto de Bach para tres teclados. Una fuga junto a los nocturnos muestra de dónde venía su disciplina. El preludio está compuesto en su mayor parte por semicorcheas y corcheas, y en la segunda mitad de la fuga sus dos sujetos se combinan, según Wikipedia.

Beethoven, la tradición que le enseñaron

Wikipedia dice que Chopin se formó en la tradición de Beethoven, Haydn, Mozart y Clementi. El programa incluye una sonata para piano de Beethoven, que da a la velada un anclaje clásico. El contraste resulta útil: una sonata construye un argumento a lo largo de varios movimientos, mientras que las piezas de Chopin tienden a captar un único estado de ánimo. No hace falta conocer la sonata para sentir la diferencia entre estas dos maneras de escribir.

Liszt, el amigo

Chopin dedicó su primer cuaderno de estudios a su amigo Franz Liszt, y el Estudio Revolucionario es el último de ese cuaderno. No siempre estuvieron en sintonía: en 1843 Chopin se molestó cuando Liszt interpretó uno de sus nocturnos con numerosos adornos añadidos. El Soneto 104 de Petrarca de Liszt pertenece al volumen italiano de sus Años de peregrinaje, compuesto entre 1837 y 1849 y publicado en 1858. Liszt estuvo entre el público del debut parisino de Chopin el 26 de febrero de 1832 y escribió que ni siquiera el aplauso más entusiasta parecía suficiente para su entusiasmo.

Schumann, el primer aplauso

El 7 de diciembre de 1831 Robert Schumann reseñó las variaciones Op. 2 de Chopin y escribió: «¡Sombreros fuera, señores! Un genio». Fue el primer artículo publicado de Schumann sobre música. El programa incluye sus Papillons, escritas en 1831, cuando tenía 21 años, una suite de doce movimientos concebida para representar un baile de máscaras. Su último movimiento sugiere un reloj que marca el final del baile.

Mozart, el otro maestro

Mozart no aparece nombrado en la entrada, pero Wikipedia dice que Chopin citaba a Bach y a Mozart juntos como los dos compositores más importantes en la formación de su visión musical. Añade que Chopin también se inspiró en la música folclórica polaca y en la ópera italiana. También señala que buena parte de su ornamentación característica proviene del canto, y que la polonesa procede de una danza polaca. Los amigos están en el programa para mostrar de dónde vienen esos hábitos de canto y danza.

Rachmaninoff, la imagen en el estudio

Rachmaninoff compuso sus Estudios-cuadros Op. 33 entre agosto y septiembre de 1911. El título se traduce como estudios-imagen: piezas concebidas como evocaciones musicales de algo visto. Como los estudios de Chopin y Liszt, son piezas de concierto y no ejercicios. Se escribieron décadas después de los estudios de Chopin y muestran hacia dónde evolucionó el estudio.

Por qué mezclarlos

Un programa dedicado solo a Chopin sería coherente, pero los amigos lo convierten en una conversación: un maestro, una tradición, un colega, un admirador y un sucesor. El organizador puede cambiar el programa, y la página de reserva también menciona a Prokofiev, así que la combinación exacta de tu velada no está garantizada. Sea lo que sea lo que escuches, el hilo conductor es el piano y su sala a la luz de las velas.

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